陳盈孜 Hazen：從老物、標本到皮革創作

藝術創作者 Hazen 的作品常把不同時間留下的東西放在一起：老玩具、花材、紙張、皮革，以及意外逝去動物的標本。她從廣告創意走進亞典藝術書店，後來接觸拼貼、立體裝置與標本藝術；成為母親後，又開始學習皮革工藝。不同媒材的作品，都留下她對物件與生命的觀察。

一、亞典藝術書店讓創作從閱讀開始

亞典藝術書店讓 Hazen 從尋找廣告靈感的讀者，成為持續接觸藝術家與藝術出版品的店員。她在那裡累積觀看作品、理解媒材與和人交流的經驗。

高中時，Hazen 常去亞典藝術書店找圖像與靈感，後來因緣際會成為店員。她原本做廣告創意，參與道具、腳本與影像後期規劃，進書店後則得熟悉不同領域的畫冊，才能回應讀者的問題。閱讀不再只是取材，也成了她認識創作者與作品的方法。

上班第一天，一位客人詢問畫冊，她坦承自己不認識那位畫家。對方沒有責怪她，反而帶她看作品、談筆觸與創作特色。那位客人是畫家何肇衢。這次交流讓 Hazen 記得，藝術知識可以在平等的對話裡傳遞。她也在書店認識攝影創作者 Dudu，兩人因 Dudu 常把店員認錯而熟識，十多年來交換書籍、收藏與創作靈感。

若和孩子一起看展，作品不必先被解釋成標準答案；從顏色與形狀開啟對話，也能讓觀看延伸成創作。appi.news 曾整理過看展後如何從顏色、形狀和孩子聊起的做法，和 Hazen 從閱讀、交流慢慢形成創作視野的經驗相互呼應。

二、受傷小鳥讓她開始思考標本藝術

一隻撞上玻璃、在她掌心逐漸失去溫度的小鳥，讓 Hazen 想替牠留下曾經存在的痕跡。2015 年參加標本製作工作坊後，她開始把這個念頭發展成創作。

當時她先找解剖書與國外教學影片自學，之後參加苗栗特有生物研究保育中心的工作坊，也遠赴紐約向藝術標本創作者學習。對她而言，標本是替一次相遇留下可以被觀看的形式。

Hazen 的官方作品網站也呈現她以拼貼、攝影與鳥類標本為主的創作方向。

第一次自行製作五色鳥標本時，經驗不足，最後只留下頭部與部分羽毛。Hazen 沒有把不完整視為終點，而是將保存下來的部分與花材、祖父留下的記帳物件組合，做成立體作品。技術上的限制改變了作品的樣子，也讓她找到標本與拼貼、裝置之間的連結。

她曾遇到一位在展場對作品誦經的長者，對方認為動物死後應回歸土地。Hazen 說明自己的創作取材於意外死亡的動物，希望透過藝術送牠們一程。這場對話沒有消除彼此對死亡的不同理解，卻讓作品成為觀眾靠近生命議題的一個入口。

三、老玩具與標本都會留下時間痕跡

Hazen 從老物與標本上觀察時間留下的變化：發條玩具可能停止轉動，羽毛也會褪色。她把磨損、褪色與保存狀態視為作品的一部分，持續記錄它們如何改變。

她尤其喜歡 1960 至 1980 年代的日本發條玩具，旅行時逛古物市集，也在網路上尋找收藏。玩具的表面磨損、金屬褪色，會讓物件帶著使用者留下的時間感。這種觀看方式也回到標本：保存不代表永遠不變，姿態、羽毛與材質仍會受到環境影響。

Hazen 早期的拼貼作品常抹去人物臉孔，後來也收藏動物面具，戴著面具拍照。她希望觀眾先放下外貌與身分帶來的判斷，再感受人物本身。這個想法也讓她與捷克攝影藝術家 Dita Pepe 合作。Dita 曾打扮成 Hazen 的模樣走進她的家庭，孩子看到後說：「我有兩個媽媽耶！」熟悉的家庭場景因角色互換，打開了另一種想像。

這種讓媒材與觀看方式彼此碰撞的創作，也可對照跨界藝術家如何從技法走向審美表達，看見藝術家如何把不同經驗帶進作品。

四、成為母親後，創作進入家庭日常

2021 年成為母親後，Hazen 把影像與手作帶進家庭生活，也從朋友邀約開始學習皮革工藝。她與家人、朋友共同留下的作品，讓創作成為日常相處的一部分。

她邀請朋友和孩子拍立得，安排不同的「偽家庭」組合，讓參與者透過照片想像另一種家庭關係。她和丈夫也每月帶孩子到快照亭拍照，從孩子三個月大開始記錄一家人的變化。照片留下的不只是孩子長大的樣子，也保留了家庭在不同階段的模樣。

父親退休後開始做羊毛氈。聽女兒提到自己不擅長製作骨骼標本，他便用羊毛氈嘗試重現骨骼結構與鳥的形態。父女各自使用不同媒材，後來還一起舉辦聯展。Hazen 說，創作時父親像朋友，兩人能交換想法、彼此啟發。

皮革則是她在成為母親後接觸的新工藝。她從學習開始，也投入製作與教學，嘗試把邊角料做成玩具、仿生花卉和立體裝置。皮革會在使用中留下痕跡，和標本保存某個生命片刻的方式不同，卻同樣記錄時間如何經過。

五、遇見受傷野鳥，先聯絡專業單位

林業保育署針對民眾撿獲野生動物或發現受傷野生動物的情況，建議撥打 1999 通報所在地縣市政府協助處理。該指引提醒，受傷野生動物可能帶有疾病或情緒不穩定，通報前應保持距離。

Hazen 的創作來自她與意外死亡動物的相遇；不過，欣賞藝術作品與實際遇見野生動物時，處理方式不同。拾獲、保存與展示野生動物的規範會依物種與情況而異，《野生動物保育法》對保育類野生動物及其標本、展示等事項另有規範。林業保育署這項指引適用於撿獲野生動物或發現受傷野生動物；若遇見死亡動物，應向所在地主管機關確認處理方式。

1. 遇見受傷野生動物時保持距離，避免自行接觸或處理。
2. 撿獲野生動物或發現受傷野生動物，可撥打 1999 通報所在地縣市政府協助處理。

林業保育署的拾獲野生動物處理說明列有通報方式；涉及保育類野生動物時，可再查閱全國法規資料庫《野生動物保育法》。

「我覺得所有的創作都是一個圓，就是它最後會轉到你原本的初衷。」（Hazen）

• Hazen 從廣告創意、藝術書店走向拼貼、標本與皮革工藝，媒材不同，持續關注的是記憶與生命留下的痕跡。
• 老物與標本會隨時間變化；Hazen 透過觀察、組合與記錄，讓變化本身進入創作。
• 若撿獲野生動物或發現受傷野生動物，可保持距離並撥打 1999 通報，交由地方政府協助。

受訪來賓：陳盈孜 （Hazen） 藝術創作者

與談來賓：薛敬議 （嘟嘟）攝影藝術家

照片提供：陳盈孜

常見問題

Q1：Hazen 是什麼類型的藝術創作者？

Hazen 的創作涵蓋拼貼、立體裝置、標本藝術與皮革工藝，也收藏老物件與老玩具。

Q2：Hazen 什麼時候開始接觸標本藝術？

受傷小鳥的經驗讓她開始思考如何留下生命痕跡；她在 2015 年參加標本製作工作坊，進一步學習相關技術。

Q3：Hazen 的第一件五色鳥標本作品有什麼特色？

由於初次製作經驗不足，她只保留下頭部與部分羽毛，後來將它們與花材及祖父留下的記帳物件組成裝置作品。

Q4：Hazen 如何把創作帶進家庭生活？

她和丈夫每月帶孩子拍快照，也邀請朋友與孩子拍立得；父親則以羊毛氈創作，和她共同交流、展出作品。

Q5：看到受傷野鳥時應該怎麼辦？

林業保育署建議，發現受傷野生動物或撿獲野生動物時，可保持距離並撥打 1999 通報所在地縣市政府，請相關單位協助處理。